長榮交響樂團「烈聲與低語——梵志登、馬提亞斯・葛納與ESO」音樂會將在12月11日、13日假衛武營國家藝術文化中心音樂廳、國家音樂廳登場，由國際指揮大師梵志登（Jaap van Zweden）領軍，攜手德國男中音馬提亞斯・葛納（Matthias Goerne），演出貝多芬、舒伯特、理查・史特勞斯與蕭斯塔科維契的作品。雖然這兩位音樂大師曾多次在國外合作，但卻是首度在臺同台，讓臺灣樂迷不用出國，也能親自欣賞到兩人精湛的演出。

《紐約時報》曾讚美「葛納的聲音，在絲絨般的皺褶中捕捉到黑暗和光明」，也被《芝加哥論壇報》譽為「當今德國藝術歌曲頂尖詮釋者」。他師承傳奇男中音費雪狄斯考（Dietrich Fischer-Dieskau），由於與梵志登在國際樂壇曾共同演繹過多首曲目，累積良好的默契，相信這兩場音樂會將讓本地樂迷為之驚艷。

音樂會將由貝多芬《科里奧蘭》序曲揭開序幕。取材自劇作家柯林（Heinrich Joseph von Collin）的同名悲劇，在剛烈與抒情的對比中，刻畫主人公遊走於復仇、榮譽與親情間的矛盾。緊接著，由葛納演唱舒伯特與理查・史特勞斯共十首藝術歌曲選粹，包括改編自莎士比亞詩作、讚頌女性之美的《致席微雅》，以及理查・史特勞斯筆下的《明日！》等作品。

不同於藝術歌曲常見的歌手與鋼琴組合，此次全數以管弦樂版本呈現，其中舒伯特《致席微雅》與《漁夫的愛之樂》，更採用葛納委託長期合作的鋼琴家亞歷山大・舒馬爾茲（Alexander Schmalcz）所作的管弦改編版本—葛納形容：「熟悉的旋律因此多了一層鋼琴無法呈現的『音色維度』。
 

下半場回歸純粹的管弦樂作品，由梵志登率領ESO演出蕭斯塔科維契降E大調第九號交響曲，當時完成於1945年二戰結束之際，原先外界期待的是一部氣勢磅礡的「勝利交響曲」，蕭斯塔科維契卻出人意外地以精簡篇幅、輕巧幽默的筆觸回應，明朗之中卻又不時閃現孤寂與沉重的陰影。

「烈聲與低語——梵志登、馬提亞斯・葛納與ESO」12月11日（五）將於衛武營國家藝術文化中心音樂廳、12月13日（日）將於國家音樂廳接連登場，購票詳情請見長榮交響樂團官網及OPENTIX售票平台。